Постери Bob Dylan: от The Freewheelin' Bob Dylan до Desire

Малко музиканти са оформили облика на плочата така, както Bob Dylan. Роден като Robert Allen Zimmerman в Duluth, Минесота, на 24 май 1941 г., той превръща обложката на албума в портрет на цяла епоха, и днес всяко от тези изображения се чете като самостоятелен постер. Постер на Dylan не е просто частица от музикалната история; той е снимка, която помага да се определи как 60-те и 70-те виждат себе си. Малко автори на песни са давали на графичните дизайнери толкова материал за работа, а още по-малко имат обложки, които издържат като художествени отпечатъци половин век по-късно.

Историята започва в Greenwich Village. The Freewheelin' Bob Dylan улавя момента, в който фотографът на Columbia Don Hunstein следва Dylan и приятелката му Suze Rotolo по заснежената Jones Street през февруари 1963 г., хванати под ръка. Този единствен кадър задава шаблона за музиканта като поет на улицата и остава едно от най-разпознаваемите изображения в популярната музика. На стена той се чете като топлина и младост, тих контраст на по-суровите обложки, които следват.

После идва завоят към електрическия звук. Bringing It All Back Home, петият му студиен албум, издаден през 1965 г., е първата му плоча с електрически инструменти, а обложката ѝ е кутия с ребуси от реквизит: Sally Grossman в червен тоалет, знак за противоатомно скривалище, разпръснати плочи и януарският брой на Time от 1965 г. Месеци по-късно идва Highway 61 Revisited, записан в Ню Йорк само за няколко дни и откриващ се с „Like a Rolling Stone“. Портретът на Dylan с тениска с мотор е чиста самоувереност и превръща обложката в поразителен акцент за всяка музикална стая. Заедно тези две плочи от 1965 г. показват артист, който разкъсва собствените си правила, и окачени една до друга, те улавят точния момент, в който фолкът се превръща в рок.

Върхът на средата на 60-те приключва с Blonde on Blonde, издаден през 1966 г. като един от първите двойни албуми в рока. Прочутата му замъглена обложка е снимана от Jerry Schatzberg в манифактурния квартал на Ню Йорк; размазването не е намек за наркотици, а обикновено треперене на камерата, тъй като и двамата мъже треперят от студа през февруари, а Dylan сам избира този кадър. Отпечатана в голям формат, меката фокусировка се превръща в настроение, а не в грешка, което е причината Blonde on Blonde да е един от най-търсените ни отпечатъци.

След катастрофа с мотор през 1966 г., Dylan се оттегля и се завръща по-тих. John Wesley Harding, записан в Нашвил в края на 1967 г. за по-малко от дванадесет часа студийно време, се връща към оскъден, полуакустичен звук, обвит в кънтри-фолк притчи. Той се насочва още повече към Нашвил в Nashville Skyline през 1969 г., омекотявайки гласа си и дуетирайки с Johnny Cash в нова версия на „Girl from the North Country“. Тези две обложки внасят по-мека, слънчева палитра в стена с галерия, полезен противовес на черно-бялата интензивност на електрическите години. Фенове, които обичат по-мекия вид, често изграждат цяла група около тях, оставяйки приглушените тонове да обединят кът за четене или спалня.

Средата на 70-те носи най-суровото му завръщане. Blood on the Tracks, издаден през януари 1975 г., е записан в Ню Йорк, а след това наполовина преснет в Минеаполис, и е широко тълкуван като албум за сърдечна болка и отчуждението му от съпругата му Sara. Той стои като една от най-великите плочи за раздяла, правени някога, и постерът му носи тази тежест прекрасно. Година по-късно Desire затваря поредицата, съавторство най-вече с театралния режисьор Jacques Levy, подкрепен от Emmylou Harris на хармонии и групата Rolling Thunder Revue, и с водеща песен епичния боксов протест „Hurricane“, неговата песен за затворения боксьор Rubin Carter. И двете обложки заменят студийния блясък на 60-те с по-свободна, по-човешка топлина, точно затова подхождат повече на обитавана стая, отколкото на изложбена зала.

Колекционерите рядко спират само на едно. Окачете The Freewheelin' Bob Dylan до Highway 61 Revisited и Blood on the Tracks и ще проследите цяла кариера в три рамки, от фолклорната невинност през електрическия огън до трудно извоюваната честност. За стена с галерия помага един прост съвет: запазете всички рамки в еднакъв цвят и покритие, след което варирайте само размерите на отпечатъците, така че решетката да изглежда подбрана, а не претрупана.

Всеки постер в тази колекция се отпечатва върху хартия с музейно качество в размери A4, A3, A2 и A1, така че можете да поставите малък A4 в тясна ниша или да оставите A1 Desire да закотви цяла стена. Изберете без рамка, за да пасне на собствения ви профил, или добавете черна или бяла хромирана рамка за завършено, готово за окачване изображение. Независимо дали искате обречения романтизъм на Blonde on Blonde, кънтри спокойствието на Nashville Skyline, или електрическия огън на Highway 61 Revisited между тях, тези отпечатъци превръщат цял живот на авторско творчество, и Нобелова награда за литература, в изкуство, с което да живеете всеки ден.