Foo Fighters poszter
Foo Fighters minden albumborítója, korszakról korszakra
Debütálás és áttörés1995-1999
- 1995Foo Fighters Az egyszemélyes debütálás, amelyet Grohl szinte egymaga vett fel hat nap alatt, az a pillanat, amikor egy dobosból frontember lett.
- 1997The Colour and the Shape Legkelendőbb amerikai albumuk, amelyen az "Everlong" és a "My Hero" hallható, a lemez, amelyen valóban zenekarrá váltak.
- 1999There Is Nothing Left to Lose Egy melegebb, dallamosabb fordulat, amely meghozta a zenekar első Grammy-díját a legjobb rockalbum kategóriában.
Stadionévek2005-2006
- 2005In Your Honor Egy ambiciózus dupla album, amely egy kemény rocklemezt választott el egy teljesen akusztikustól.
- 2006Skin and Bones A zenekar akusztikus oldalának élő dokumentuma, Los Angeles-i színpadon rögzítve.
Analóg csúcspont és kísérletek2011-2017
- 2011Wasting Light Grohl garázsában analóg szalagra felvéve, első amerikai listavezető albumuk és a legjobb rockalbum Grammy-díjának nyertese.
- 2014Sonic Highways Egy dal városonként, nyolc legendás amerikai stúdióban, egy HBO dokumentumfilm-sorozathoz kötve.
- 2017Concrete and Gold Egy nagyobb, rétegzettebb hangzás, amely meghozta a zenekar második amerikai listavezető albumát.
Veszteség és megújulás2021-2023
- 2021Medicine at Midnight Egy lazább, tánc hatású buli-lemez, amelyet a színpadra való visszatérésre szántak.
- 2023But Here We Are Egy nyers gyászlemez, amely Taylor Hawkins elvesztése után íródott, Grohl visszaült a dobok mögé.
Kevés zenekar alakított személyes tragédiából három évtizedes karriert úgy, ahogy a Foo Fighters tette. Ami 1994-ben egyetlen gyászoló emberként kezdődött, egyedül egy seattle-i stúdióban, abból a bolygó egyik legnagyobb rockzenekara nőtt ki, és ennek a valószínűtlen történetnek minden fejezetét megjelöli egy-egy poszter ebben a gyűjteményben. Alább megtalálod a Foo Fighters teljes albumművészeti kínálatát, az 1995-ös debütálástól egészen a 2023-as nyers búcsúlemezig, archív tintákkal nyomtatva azoknak a rajongóknak, akik a zenét a falon is szeretnék, nem csak a fülükben.
A Nirvana hamvaiból
Amikor Kurt Cobain 1994 áprilisában meghalt, Dave Grohl a Nirvana dobosa volt, és saját elmondása szerint nem volt biztos benne, hogy valaha is akar még zenélni. Ehelyett 1994 októberében lefoglalt hat napot a Seattle közeli Robert Lang Studios-ban, és szinte teljesen egyedül vett fel egy egész albumot, minden szót maga énekelt, minden hangszeren maga játszott. Kazettamásolatokat adott barátainak "Foo Fighters" néven, hogy elrejtse, hogy ez egy egyszemélyes projekt. Amikor a kiadók érdeklődni kezdtek, Grohl valódi zenekart állított össze: Nate Mendel basszusgitárost és William Goldsmith dobost a Sunny Day Real Estate-től, valamint Pat Smear gitárost, aki a Nirvanával turnézott. A Foo Fighters 1995-ben érkezett, és Grohlt nem kísérő zenészként, hanem saját dalokkal rendelkező frontemberként pozicionálta újra.
A hangzás formát ölt
A folytatás az, ahol a projekt valóban zenekarrá vált. A Gil Norton által produkált és 1997-ben megjelent The Colour and the Shape adta a világnak az "Everlong", a "My Hero" és a "Monkey Wrench" dalokat, és mind a mai napig ez a legkelendőbb amerikai albumuk, több mint kétmillió eladott példánnyal. Egy zaklatott időszakban készült, beleértve egy doboscserét is, amely végül Taylor Hawkinst hozta a zenekarba, és a megpróbáltatás meglátszik a dalokon, amelyek egyszerre sebzettek és himnikusak. Az "Everlong" különösen a zenekar védjegydalává nőtte ki magát, számtalan koncert érzelmi csúcspontjává, és az évtized egyik legkedveltebb rockkislemezévé. Két évvel később az There Is Nothing Left to Lose lecsiszolta az éleket, és megszerezte a csapat első Grammy-díját a legjobb rockalbum kategóriában, bizonyítva, hogy a második felvonásnak valóban van tartása, és hogy Grohl hosszú távra is tud írni.
Stadionévek és stúdiókísérletek
A 2000-es évek közepére a Foo Fighters már fő fellépő zenekar volt, és ezt a szabadságot arra használták, hogy kockázatot vállaljanak. A 2005-ös In Your Honor dupla album volt, amely egy hangos rocklemezt választott el egy csendes akusztikustól, a 2006-os Skin and Bones élő lemez pedig ezt az akusztikus oldalt örökítette meg a színpadon. Közben a 2002-es One by One és a 2007-es Echoes, Silence, Patience & Grace mindkettő elnyerte a legjobb rockalbum Grammy-díját, részét képezve egy rekordot jelentő négy győzelemnek ebben a kategóriában. Ezután jött az az album, amelyet sok rajongó a legkedvesebbnek tart: a Wasting Light, amelyet teljes egészében analóg szalagra vettek fel Grohl encinói garázsában 2011-ben, Butch Viggel, a Nirvana Nevermind albuma mögött álló producerrel. Ez lett a zenekar első amerikai listavezető albuma, és elnyerte a legjobb rockalbum Grammy-díját. 2014-ben magát a felvételi folyamatot alakították történetté a Sonic Highways albummal, amelyet nyolc stúdióban, nyolc amerikai városban vettek fel egy kísérő HBO-sorozathoz. A 2017-ben megjelent Concrete and Gold hozta el számukra a második amerikai listavezető helyezést.
Veszteség, és a folytatás mégis
A zenekar legutóbbi fejezete egyben a legnehezebb is. A 2021 elején megjelent Medicine at Midnight egy lazább, tánc hatású groove felé fordult, és egy olyan buli-lemeznek hatott, amelyet a színpadra való visszatérésre szántak. Ez a visszatérés hamar megszakadt: 2022. március 25-én Taylor Hawkins dobos a kolumbiai Bogotában hunyt el 50 évesen, hónapokkal később pedig Grohl elvesztette édesanyját, Virginiát. A 2023-ban megjelent But Here We Are egy olyan zenekar hangja, amely egyenesen a gyászon keresztül ír, Grohl pedig maga ült dobok mögé Hawkins hiányában. Hol egyenes, hol dühödt, hol gyengéd, és ezzel zárja a gyűjteményt a nehezen kivívott túlélés hangján. Hogy visszavigyék ezeket a dalokat a színpadra, a zenekar Josh Freese dobost hívta be, és a turnéra való visszatérésük a világ rajongóival közösen átélt, nyilvános gyászcselekménnyé vált.
Több mint egy tucat Grammy-győzelemmel és egy garázsfelvételektől az aréna-himnuszokig húzódó életművel a Foo Fighters soha nem hagyta abba, hogy úgy szóljon, mint egy zenekar, amely azért játszik, mert muszáj. Ezek a poszterek gyűjtik össze azokat az albumborítókat, amelyek ezeket a dalokat a világba vitték, így kiválaszthatod azt a korszakot, amely a legtöbbet jelenti számodra, és állandó helyet adhatsz neki a falon.
Böngéssz minden Foo Fighters posztert ebben a kollekcióban (10)
foo fighters There Is Nothing Left To Lose posterFrom €11.95
foo fighters Foo Fighters posterFrom €11.95
foo fighters But Here We Are posterFrom €11.95
foo fighters Wasting Light posterFrom €11.95
foo fighters Concrete and Gold posterFrom €11.95
foo fighters The Colour And The Shape posterFrom €11.95
foo fighters In Your Honor posterFrom €11.95
foo fighters Skin And Bones Live posterFrom €11.95
foo fighters Medicine At Midnight posterFrom €11.95
foo fighters Sonic Highways posterFrom €11.95
Jó tudni Foo Fighters-ról/ről
- A Foo Fighters név a második világháborús pilóták kifejezéséből ered, amellyel az égen látott megmagyarázhatatlan fényeket és UFO-kat jelölték, és Grohl ezzel az utalással álcázta, hogy a debütálás valójában szólóprojekt volt.
- Grohl az egész 1995-ös debütáló albumot nagyjából hat nap alatt vette fel a Seattle közeli Robert Lang Studiosban, minden hangszeren maga játszott, egyetlen gitárrészt kivéve, amelyet egy barátja adott hozzá egyetlen számhoz.
- Hogy kilétét kezdetben titokban tartsa, Grohl a felvételeket kazettán terjesztette a zenekar neve alatt, nem a sajátja alatt, és csak akkor állított össze élő felállást, amikor a kiadók elkezdték kergetni a szalagokat.
- Taylor Hawkins 1997-ben csatlakozott a Foo Fightershez, miután Alanis Morissette turnézenekarában dobolt, és gyorsan Grohl legközelebbi zenei partnerévé és színpadi ellenpontjává vált.
- A Wasting Light újra összehozta Grohlt Butch Vig producerrel, aki a Nirvana Nevermind albumát is készítette, és a Nirvana basszusgitárosa, Krist Novoselic is szerepelt az albumon, ezzel szorosabbra fűzve a kört Grohl gyökereihez.
- A 2014-es Sonic Highways albumhoz a zenekar nyolc amerikai város mindegyikében egy-egy dalt vett fel, és az albumot egy HBO dokumentumfilm-sorozattal párosították, amely az egyes helyek zenei történetét mutatta be.
- Dave Grohl eltörte a lábát, miután 2015-ben egy göteborgi koncerten leesett a színpadról, majd visszatért, hogy egy egyedi, gitár alakú trónról ülve fejezze be a turnét.
- A 2017-es Concrete and Gold lett a zenekar második albuma, amely elsőként debütált az amerikai Billboard 200 élén, a Wasting Light korábbi listavezető sikerét követve.
- A But Here We Are-en Grohl maga vette fel az összes dobrészt Hawkins halála után, mielőtt a zenekar új turnédobost hívott volna, hogy útra vigyék a dalokat.