Len málo kapiel si vybudovalo vizuálnu identitu tak silnú ako Daft Punk. Thomas Bangalter a Guy-Manuel de Homem-Christo skrývali tváre za robotickými prilbami a nechali hudbu a grafiku rozprávať príbeh. Počas štyroch štúdiových albumov rozložených do šestnástich rokov sa francúzske duo posunulo od surovej domácej house hudby k bohatému analógovému discu a každá obálka sa stala ikonou svojej doby. Práve táto grafická čistota robí z týchto obalov dokonalé nástenné umenie. Táto kolekcia zhromažďuje všetky štyri albumy v poradí, aby ste mohli sledovať celý príbeh.
1997, domáce začiatky
Homework vyšiel v januári 1997 na Virgin Records a priniesol francúzskemu house celosvetovú pozornosť. Duo nikdy neplánovali vytvoriť album. Nahrávali sériu singlov počas približne piatich mesiacov v domácom štúdiu a potom rozhodli, že materiál je dosť silný na to, aby fungoval ako celok. Názov odkazuje na toto domáce prostredie a na staršie platne, ktoré predtým študovali. Da Funk jazdil na funkovej gitare a Around the World sa stal celosvetovou klubovou hymnou, ktorá dosiahla prvé miesto v tanečných rebríčkoch v niekoľkých krajinách. Homework sa umiestnil v rebríčkoch štrnástich krajín a jeho odvážne logo na čistom podklade stále pôsobí jasne v akejkoľvek veľkosti.
2001 až 2005, stroje a melódia
Discovery prišiel v roku 2001 a vymenil drsné techno za vintage disco, garage house a synthpop. Priniesol One More Time, Digital Love, Aerodynamic a Harder, Better, Faster, Stronger. Dvojica neskôr premenila celý album na Interstella 5555, animovaný film bez dialógov pod dohľadom Leijiho Matsumota a produkciou štúdia Toei Animation. Human After All prišiel v roku 2005 a šiel opačným smerom. Nahraný za približne šesť týždňov, bol minimalistický, repetitívny a plný gitár a surovej elektroniky. Skladby ako Robot Rock a Technologic rozdelili kritikov, no ostrá paleta tvorí odvážnu, sebavedomú tlač na stenu.
2013, veľkolepé finále
Random Access Memories uzavrel katalóg 17. mája 2013. Daft Punk odložili väčšinu elektroniky a najali štúdiových hudobníkov, aby dosiahli analógové teplo štúdií zo 70. a 80. rokov, siahajúc po pocite klasických platní od Eagles, Fleetwood Mac a Pink Floyd. Medzi spolupracovníkmi boli Nile Rodgers, Giorgio Moroder, Paul Williams, Julian Casablancas a Pharrell Williams. Get Lucky dosiahol druhé miesto v Hot 100, ich prvú americkú desiatku, a album sa stal ich prvým číslom jeden v Billboard 200. V roku 2014 získal na Grammy cenu Album roka, zatiaľ čo Get Lucky vyhral Nahrávku roka. Lesklá zlatá prilba na obálke je klenotom tejto kolekcie.
Veľkosti a rámovanie
Každý plagát je tlačený na múzejný papier s bohatou, presnou farbou a hlbokými čiernymi tónmi, čo je dôležité pri takto grafickej práci. Vyberte si A4 na stôl alebo policu, A3 ako jasný akcent, A2 pre skutočnú prítomnosť alebo A1 ako skutočný statement. Objednajte nezarámované, aby ste ich vložili do vlastného rámu, alebo zarámované a pripravené na zavesenie priamo z krabice. Čistá geometria týchto obálok vyzerá nádherně pri zväčšení, takže sa nebojte ísť do veľkého s finále.
Budovanie galérie na stene
Tyto štyri obálky boli stvorené na to, aby viseli spolu. Usporiadajte ich zľava doprava v poradí vydania pre vizuálnu časovú os dua, alebo zmiešajte veľkosti pre rytmus, s Random Access Memories vo veľkosti A1 ako kotva a ostatné tri vo veľkosti A3 okolo neho. Spoločná robotická identita udržuje skupinu koherentnú aj naprieč veľmi odlišnými paletami, od čistého písma po červenú, čiernu a zlatú. Spojte ich s ďalšími elektronickými kapelami v tomto obchode pre širšiu stenu tanečnej hudby a udržujte rovnomerné okraje medzi rámami pre čistý galerijný vzhľad.
