blink-182 poszterek

Kevés zenekar alakította a külvárosi unalmat olyan globális hangzássá, mint a blink-182. Ami 1992-ben egy Poway-i garázsban kezdődött, San Diego egyik északi külvárosában, abból a modern rock egyik legfelismerhetőbb neve nőtte ki magát: egy trió, amelynek viccei éppolyan hangosak voltak, mint a refrénjei, és amelynek refrénjei túlélték a vicceket. Ez a gyűjtemény galériaminőségű posztereket foglal magába, amelyek végigkövetik a teljes ívet, egy hálószobából árusított kazettás demótól egészen egy visszatérő lemezig, amely listavezetőként érkezett a Billboard 200-ra. Minden nyomat egyenesen egy olyan korszakból származik, amelyet a rajongók egyetlen gitárhangzásból felismernek, így akár gördeszkás videókon nőttél fel, akár évtizedekkel később találtál rá a zenekarra, az itt összeállított fal a valódi történetet meséli el.

A Poway-i garázstól a Cheshire Catig

A blink-182 Tom DeLonge-dzsal (gitár, ének), Mark Hoppusszal (basszusgitár, ének) és Scott Raynorral (dob) indult. Hoppust és DeLonge-ot Hoppus nővére, Anne mutatta be egymásnak, és a punkrock iránti közös rajongás hozta össze őket, korai hatásaik között említve a Descendentst és a Screeching Weaselt. Első kiadványuk, az 1994-es Buddha demó, "Blink" néven készült, és ez lett a zenekar első árusított és terjesztett felvétele. Egy azonos nevű ír együttes tiltakozott, ezért egy számsort ragasztottak a névhez, és a "blink-182" megmaradt. A debütáló stúdióalbum, a Cheshire Cat 1995 februárjában követte ezt a San Diegó-i Cargo Music kiadó gondozásában, a zenekart a legnyersebb formájában mutatva: erős akkordriffek, gyors tempók, dallamos refrének és tiszteletlen humor. Két évvel később, 1997 júniusában érkezett a Dude Ranch az áttörést hozó "Dammit" kislemezzel, a dallal, amely a zenekart először vitte ki a helyi klubokból az országos rádiókba.

Az ápolónő, a meztelen futás és a mainstream

1998-ban minden megváltozott. Travis Barker váltotta Raynort a dobok mögött egy amerikai turné közepén, precizitása és ereje pedig egyik napról a másikra átformálta a zenekar hangzását. Az eredmény az 1999-es Enema of the State lett, az album, amely a mainstreambe repítette a pop-punkot. Borítója, amelyen Janine Lindemulder felnőttfilmes előadó ápolónői ruhában szerepel, azonnal ikonikussá vált; az Amerikai Vöröskereszt arra kényszerítette a zenekart, hogy távolítsa el a vörös keresztet a sapkáról, elkerülve a genfi egyezmény megsértését. A "What's My Age Again?", az "All the Small Things" és az "Adam's Song" dalokkal az album háztartási névvé tette a blink-182-t. A "What's My Age Again?" videóklip, amelyben a három tag meztelenül futott végig Los Angelesen, megszilárdított egy nyilvános imázst, amely a meztelen futásra és a vidám exhibicionista humorra épült. A viccek mögött valódi szakmai tudás húzódott, és az ezt követő lemezek bizonyították is.

Kísérletek, szakítások és túlélés

2003-ra a blink-182 nyilvánosan is fel akart nőni. Ötödik stúdióalbumuk, a blink-182, amelyet gyakran a "cím nélküli" vagy "önálló nevű" albumként emlegetnek, a sebesség egy részét a hangulatért cserélte, és egy bérelt San Diegó-i villában vették fel, amelyet a zenekar "zenei laboratóriummá" alakított. Az album tartalmazta az "I Miss You" és az "All of This" dalokat, utóbbi egy gótikus közös munka Robert Smithtel, a The Cure tagjával, aki társszerzőként és énekesként is közreműködött. Ezután jöttek a nehéz évek. 2005 februárjában a zenekar határozatlan idejű szünetet jelentett be turnézási nézeteltérések után; Hoppus és Barker megalapította a +44-et, míg DeLonge elindította az Angels & Airwavest. 2008. szeptember 19-én Barker túlélt egy repülőgép-szerencsétlenséget, amelyben a fedélzeten lévő hat ember közül négyen meghaltak, testének több mint 65 százalékán szenvedett égési sérüléseket, és több mint 25 műtéten esett át. A 2009-es Grammy-gálán, miközben Barker még lábadozott, a blink-182 bejelentette, hogy újra együtt vannak.

California, Nine és One More Time

DeLonge 2015-ben ismét távozott, a zenekar pedig leigazolta az Alkaline Trio tagját, Matt Skibát. A 2016-os California album meghálálta a kockázatot: listavezetőként debütált a Billboard 200-on, ez volt a zenekar első amerikai listaelsősége 15 év után, és minden idők első brit listaelsősége, a "Bored to Death" kislemez vezetésével. Skiba maradt a 2019-es Nine albumnál is, egy sötétebb, komorabb hangvételű lemeznél, amely a Columbia Records gondozásában jelent meg. A legmegindítóbb fordulat a színpadon kívül történt. 2021-ben Hoppus IV. stádiumú diffúz nagy B-sejtes limfómadiagnózist hozott nyilvánosságra; befejezte a kemoterápiát, és 2022 szeptemberében osztotta meg, hogy gyógyultnak nyilvánították, ez a megpróbáltatás pedig segített helyreállítani a barátságát DeLonge-dzsal, aki ugyanabban az évben csatlakozott vissza. Az újra egyesült eredeti trió 2023-ban adta ki a One More Time... albumot, amely listavezetőként debütált a Billboard 200-on, harmadik listaelsőségükként, míg a címadó dal rekordot érő 20 héten át vezette az Alternative Airplay listát. Minden itt található poszter galériaszabványnak megfelelően készül, kerethez készen, hogy egy egész generáció gördeszkarámpáit, útjait és éjszakai közös éneklését hangosító lemezek mellett foglaljon helyet.