Posters The Godfather

À côté du key art pur, la collection porte des éditions artwork picturales de chaque film — des prises plus illustratives qui misent sur le portrait et l'iconographie de la saga plutôt que sur l'affiche photo. Ce sont les affiches pour qui veut l'atmosphère des films sans la mise en page studio, et elles s'accordent aux affiches classiques quand on veut texture et typographie sur un même mur. Réunies, les trois éditions artwork donnent une version plus calme, plus « galerie », de la trilogie.

La moitié de la puissance du Parrain tient à sa lumière. Le chef opérateur de la trilogie, Gordon Willis, plongeait les visages dans une telle ombre qu'il y gagna le surnom de Prince des ténèbres, et les films vivent dans une palette de lampe ambrée et de noir quasi total. C'est un rendu exigeant à reproduire, et c'est précisément là qu'un tirage mat prend sa place : le brillant renverrait le reflet d'une lampe en travers des passages les plus sombres, tandis que le papier mat retient l'ombre et laisse les touches chaudes rayonner sans éblouir. Imprimé en grand, un seul portrait de Corleone garde ce caractère à demi éclairé et aux aguets qui a fait la réputation des films, au lieu de s'aplatir en affiche. Cela signifie aussi que la trilogie, les éditions artwork et les affiches à citation partagent un même ton inimitable — lumière basse, or chaud, noir épais — si bien que, quel que soit le mélange au mur, le regroupement se lit comme un seul monde plutôt que trois films et quelques slogans.