Pochi artisti hanno costruito un mondo completo come Lana Del Rey. Nei suoi nove album in studio ha trasformato l'Americana, il glamour sbiadito di Hollywood e la malinconia della West Coast in una firma che i fan riconoscono da un solo accordo. Questa collezione raccoglie le sue copertine come poster di qualità museale, ciascuna un capitolo di quella storia. Qui sotto trovi la mappa cronologica, epoca per epoca, per individuare il disco che conta di più per te.
Gli anni del sadcore hollywoodiano (2012 - 2014)
Tutto comincia con Born to Die. Uscito il 27 gennaio 2012, il debutto ha raggiunto il numero due negli Stati Uniti e la vetta delle classifiche nel Regno Unito, in Francia, in Germania e oltre. Il suo singolo virale "Video Games" ha raccolto circa 20 milioni di visualizzazioni in cinque mesi e ha regalato al mondo quel sadcore cinematografico e orchestrale che è diventato il suo tratto distintivo. L'album ha poi passato un intero decennio dentro la Billboard 200, il primo debutto di un'artista donna per una major a restare in quella classifica per dieci anni consecutivi. Due anni dopo ha virato verso toni più cupi con Ultraviolence, prodotto in gran parte da Dan Auerbach dei The Black Keys. Le chitarre hanno preso il posto degli archi, l'atmosfera è diventata più nebbiosa e pericolosa, e brani come "West Coast" e "Brooklyn Baby" hanno scambiato il pop barocco con il desert rock. La copertina ha seguito lo stesso corso, sostituendo il cielo azzurro e limpido del debutto con qualcosa di più ruvido e segnato dal sole.
Sogni californiani (2015 - 2017)
Honeymoon ha rallentato tutto. Un disco solitario e ricco di archi, senza ospiti, che si è appoggiato a tempi lenti, atmosfere noir e alla grandiosità della vecchia Hollywood. Poi è arrivato Lust for Life, il suo primo album ad aprire le porte ai collaboratori. The Weeknd, ASAP Rocky, Playboi Carti, Stevie Nicks e Sean Ono Lennon compaiono lungo le sedici tracce, e la copertina, con Lana che sorride per la prima volta su una custodia, ha segnato un capitolo più caldo e pieno di speranza. Insieme questi due dischi tracciano il suo passaggio dal noir solitario alla collaborazione a cuore aperto.
Il grande songbook americano (2019 - 2021)
Norman Fucking Rockwell! è considerato da molti il suo capolavoro. Co-prodotto con Jack Antonoff e uscito nel 2019, ha ottenuto una candidatura ai Grammy come Album of the Year e una nomination come Song of the Year per la title track. Nel 2021 sono seguiti due dischi. Chemtrails Over the Country Club ha scambiato il neon con il folk, con le sue undici canzoni prodotte in gran parte da Antonoff, mentre Blue Banisters è arrivato appena sette mesi dopo, una raccolta più personale, registrata in casa, che ha raggiunto l'ottavo posto della Billboard 200.
Automatic singing (2023)
Il suo nono album, Did You Know That There's a Tunnel Under Ocean Blvd, si è spinto in territori nuovi: l'invecchiare, il lutto e uno stile discorsivo, a flusso di coscienza, che lei ha definito "automatic singing". Con la partecipazione di Jon Batiste, Father John Misty e Bleachers, ha ottenuto una seconda candidatura ai Grammy come Album of the Year e l'ha confermata come una delle autrici più inquiete della sua generazione. Il titolo dilatato e la copertina intima, da video casalingo, mostrano quanta strada abbia percorso dal pop levigato del debutto, e rappresenta un finale sorprendente per qualsiasi collezione che parta da Born to Die.
Formati e cornici
Ogni poster è stampato su carta pesante di qualità museale con finitura opaca che trattiene la palette morbida e cinematografica di Lana. Scegli tra A4 per una scrivania o una mensola, A3 per un comodino o un cluster-galleria, A2 come deciso pezzo unico e A1 come fulcro che definisce una stanza. Ogni formato è disponibile con cornice, con un profilo sottile nero o in legno naturale pronto da appendere, oppure senza cornice come stampa da valorizzare a modo tuo.
Comporre una parete-galleria
Le copertine di Lana sono nate per stare insieme. Abbina i neri cupi di Ultraviolence e Honeymoon per un angolo noir, oppure accosta i toni più morbidi di Norman Fucking Rockwell! e Chemtrails Over the Country Club per un'atmosfera californiana sbiadita dal sole. Un trio in cornici A3 coordinate, distanziate in modo uniforme, si legge come un insieme studiato più che come un mucchio di pezzi sparsi, e mescolare stampe con e senza cornice aggiunge profondità a una parete più ampia.
