Donald Glover zbudował projekt Childish Gambino z czegoś, co zaczęło się jako żart, i zamienił go w jeden z najbardziej niespokojnych katalogów we współczesnej muzyce. Jak głosi legenda, nazwę wziął z internetowego generatora nazw Wu-Tang Clan jeszcze w czasach studiów, a potem spędził ponad dekadę, udowadniając, że ten żart był niesprawiedliwy wobec niego samego. Poprzez cztery albumy studyjne ta kolekcja śledzi całą tę drogę, od gadatliwego debiutu rapowego przez psychodeliczny funk aż po pożegnalną płytę zapowiedzianą jako ostatnie wydawnictwo pod tym szyldem. Każdy plakat w tej kolekcji jest wydrukowany w standardzie muzealnym, więc grafika, która definiowała każdą epokę, wygląda na ścianie równie ostro jak w dniu premiery.
Lata rapowe (2011 do 2013)
Historia zaczyna się od Camp, wydanego 15 listopada 2011 roku. To był debiutancki album Gambino i jego pierwsza płyta w dużej wytwórni, wydana przez Glassnote Records po serii mixtape'ów i niezależnych projektów. Jego wieloletni współpracownik Ludwig Goransson współprodukował cały album, który za pomocą singli takich jak Bonfire i Heartbeat luźno opowiada o letnim obozie nastolatka. Płyta zadebiutowała na 11. miejscu listy Billboard 200 i sprzedała się w nakładzie 52 tysięcy egzemplarzy w pierwszym tygodniu, co było mocnym startem dla artysty znanego wtedy głównie z aktorstwa i komedii.
Dwa lata później pojawił się Because the Internet, wydany 10 grudnia 2013 roku. Gambino połączył płytę z liczącym 72 strony scenariuszem opowiadającym o postaci zwanej The Boy, gdzie każdy utwór odpowiadał jednej scenie. Nakręcił też towarzyszący krótkometrażowy film, Clapping for the Wrong Reasons, a następnie opublikował cały scenariusz w internecie. Pozostaje to jeden z najbardziej ambitnych albumów koncepcyjnych tamtej dekady.
Zwrot ku funkowi (2016)
Awaken, My Love! trafił na rynek 2 grudnia 2016 roku i przepisał zasady na nowo. Gambino odłożył rap niemal całkowicie na bok na rzecz psychodelicznego soulu, funku i R&B, stawiając na falset i żywe instrumenty w odważnym odejściu od wszystkiego, co było wcześniej. Ryzyko się opłaciło. Album zadebiutował na 5. miejscu listy Billboard 200, a singiel Redbone zdobył Grammy za najlepsze tradycyjne wykonanie R&B, zdobywając przy okazji nominację do Nagrody Roku. Redbone zyskał drugie życie jako muzyka otwierająca film Get Out Jordana Peele'a, gdzie refren stay woke nabrał znaczenia ostrzeżenia. Sam album otrzymał nominację do Albumu Roku.
Pożegnanie (2024)
Kolekcję zamyka Bando Stone and The New World, wydany 19 lipca 2024 roku przez RCA Records. Skomponowany jako ścieżka dźwiękowa do filmu o tym samym tytule, liczący 17 utworów album został zapowiedziany jako piąty i ostatni album Childish Gambino. Glover tłumaczył, że zawsze postrzegał Gambino jako postać i w pewnym sensie chciał, żeby ta historia się zakończyła. Wśród gości znaleźli się Jorja Smith, Yeat, Flo Milli, Steve Lacy, Foushee i Amaarae, a projekt zamyka szerokie, przeskakujące między gatunkami brzmienie, które objechało świat w ramach The New World Tour.
Każdy projekt z tej kolekcji jest drukowany od A4 aż po A1, dzięki czemu każdą okładkę możesz dopasować do ściany, którą masz na myśli. A4 i A3 sprawdzą się na biurku, na półce lub w gęstym zestawie grafik, a A2 i A1 działają jako odważny, samodzielny akcent nad sofą czy łóżkiem. Wybierz wersję bez ramy, jeśli chcesz włożyć wydruk w ramę, którą już masz, albo wersję oprawioną, jeśli zależy ci na gotowym elemencie, który można powiesić od razu po dostawie. Każdy plakat drukowany jest na grubym, matowym papierze o głębokich, wiernych kolorach, które sprawdzają się nawet z bliska.
Te okładki zostały stworzone, by wisieć razem. Zestaw Camp, Because the Internet, Awaken, My Love! i Bando Stone and The New World czyta się jak wizualna oś czasu artysty nieustannie wymyślającego siebie na nowo, a przeskok od okładki do okładki nadaje ścianie z grafikami prawdziwy ruch. Zachowaj spójność ram i passe-partout, a otrzymasz aranżację, która wygląda na kuratorską, a nie przypadkowo zebraną.