Green Day Poster

Få band bär tyngden av en hel genre så som Green Day gör. Det som började som ett par tonåringar från East Bay som spelade på en all-ages-punkklubb i Berkeley växte till ett av tidernas bäst säljande rockband, en medlem av Rock and Roll Hall of Fame och upphovsmännen till ett konceptalbum som senare gick upp på Broadway. Den här kollektionen samlar tre decennier av studioperiodens konst som tryck i gallerikvalitet, från den kaotiska gatuscenen på Dookie till nyhetsfotot från upploppen på Saviors. Varje poster är gjord för att ramas in och levas med, inte gömmas undan, och tillsammans bildar de en visuell tidslinje över en punk som aldrig lärde sig sitta still.

Från 924 Gilman till en diamantskiva

Billie Joe Armstrong och Mike Dirnt bildade sitt första band ihop redan som 15-åringar, och deras övningsplats var 924 Gilman Street, den ideellt drivna, all-ages-punkklubben som öppnade i Berkeley i december 1986. Deras projekt före Green Day, Sweet Children, spelade för första gången på Gilman i november 1988, trots att klubben först tyckte deras sound var för poppigt för scenen. Trummisen Tre Cool anslöt 1990 och ersatte John Kiffmeyer, och den klassiska sättningen var på plats. När Green Day skrev på för ett stort skivbolag ville den strängt oberoende klubben inte längre boka dem, och bandet spelade en avskedsspelning där den 6 september 1993.

Allt förändrades med Dookie i februari 1994. Singlarna Basket Case, Longview och When I Come Around drev skivan förbi 15 miljoner sålda exemplar världen över, och i september 2024 certifierades albumet 2x Diamond av RIAA för 20 miljoner sålda enheter i USA, vilket gör det till ett av bara en handfull album som någonsin nått den nivån. Det stökiga omslaget i Var-är-Waldo-stil ritades av East Bay-konstnären Richie Bucher och utspelar sig på Telegraph Avenue i Berkeley, så konstverket är i sig ett dokument över scenen som fostrade bandet. Insomniac följde hösten 1995, mörkare och snabbare, ett bevis på att bandet inte tänkte mjukna efter en hit. Samma rastlösa energi hade redan kokat över på Woodstock 1994, där ett leriga eftermiddagsframträdande urartade till ett fullskaligt lerkastande och basisten Mike Dirnt tacklades av en vakt som trodde han var en scenstormare, en incident som kostade honom en tand och genast blev en del av bandets legend.

Experiment, en ballad och ett nytt sekel

I slutet av 1990-talet var Green Day rastlösa. Nimrod, som släpptes 14 oktober 1997, sträckte sig mot folk, ska, surf och hardcore, och gömde den akustiska balladen Good Riddance (Time of Your Life), som blev låten miljontals människor spelar på studenter, bröllop och avsked. Warning kom den 3 oktober 2000 och lutade sig ännu mer mot akustiska texturer och rent låtskriverihantverk. Det var ett lugnare, folkfärgat kapitel, och i efterhand lugnet före karriärens högsta uttalande.

Rockoperan som nådde Broadway

American Idiot landade 2004 som en fullständig punkrockopera, med ett omslag i form av en hjärtformad handgranat designad av Chris Bilheimer och hämtad ur textraden till She's a Rebel. Det vann Grammy för Best Rock Album och gjorde sedan något nästan ingen rockskiva gjort: det växte till en scenproduktion som hade premiär på Berkeley Repertory Theatre 2009 och öppnade på Broadway den 20 april 2010. 21st Century Breakdown förde vidare den ambitionen 2009 och vann Grammyn för Best Rock Album året därpå. År 2015, sitt första år av valbarhet, valdes Green Day in i Rock and Roll Hall of Fame.

En trilogi, en comeback och ett fjortonde album

2012 provade bandet något ingen väntat sig: tre album på fyra månader. UNO, DOS och TRE kom i september, november och december, alla med sin egen personlighet och sitt eget omslag. Fyra år senare blev Revolution Radio deras tredje album att debutera som etta på Billboard 200. Father of All Motherfuckers rörde om i formeln igen i februari 2020, och Saviors, som släpptes 19 januari 2024, förde tillbaka de stora hymnerna, med ett omslag byggt kring ett foto från 1978 taget under konflikten i Nordirland.

Varför de här omslagen hör hemma på din vägg

Green Days konstverk har alltid varit en del av budskapet, från Buchers gatukollage till Bilheimers granat till dokumentärfotot på den senaste skivan. Tryckta i stort format och inramade blir omslagen en tidslinje över ett band som förvandlade förortstristess till stadionhymner. Oavsett om du hittade dit via Basket Case på radion eller genom Broadways scendörr finns det en poster här som markerar precis den stund då Green Day fångade dig.