Green Day Plakat: fra Dookie til Saviors

Få bands bærer vægten af en hel genre, sådan som Green Day gør. Det, der startede som et par teenagere fra East Bay, der spillede på en all-ages-punkklub i Berkeley, voksede til et af tidernes bedst sælgende rockband, et medlem af Rock and Roll Hall of Fame og ophavsmændene til et konceptalbum, der senere kørte på Broadway. Denne kollektion samler tre årtiers studiokunst som print i galleri-kvalitet, fra det kaotiske gadebillede på Dookie til det urolighedsprægede pressefoto på Saviors. Hver plakat er lavet til at blive rammet ind og levet med, ikke gemt væk, og tilsammen tegner de en visuel tidslinje for en punk, der aldrig lærte at sidde stille.

Fra 924 Gilman til en diamantplade

Billie Joe Armstrong og Mike Dirnt dannede deres første band sammen som bare 15-årige, og deres øvebane var 924 Gilman Street, den frivilligt drevne all-ages-punkklub, der åbnede i Berkeley i december 1986. Deres projekt før Green Day, Sweet Children, spillede første gang på Gilman i november 1988, selvom klubben først mente, at deres lyd var for poppet til scenen. Trommeslager Tre Cool kom med i 1990 som afløser for John Kiffmeyer, og den klassiske besætning var på plads. Da Green Day skrev under hos et stort pladeselskab, ville den stædigt uafhængige klub ikke længere booke dem, og bandet spillede en afskedskoncert der den 6. september 1993.

Alt ændrede sig med Dookie i februar 1994. Singlerne Basket Case, Longview og When I Come Around fik pladen op over 15 millioner solgte eksemplarer på verdensplan, og i september 2024 blev albummet certificeret 2x Diamond af RIAA for 20 millioner solgte enheder i USA, hvilket gør det til et af blot en håndfuld album, der nogensinde har nået det niveau. Det rodede omslag i Find-Holger-stil blev tegnet af East Bay-kunstneren Richie Bucher og foregår på Telegraph Avenue i Berkeley, så selve kunstværket er et dokument over det miljø, der opfostrede bandet. Insomniac fulgte i efteråret 1995, mørkere og hurtigere, et bevis på, at bandet ikke havde tænkt sig at blødgøre efter et hit. Den samme rastløse energi var allerede kogt over på Woodstock 1994, hvor en mudret eftermiddagskoncert udviklede sig til et regulært mudderkast, og bassist Mike Dirnt blev taklet af en vagt, der troede, han var en scenestormer, en hændelse, der kostede ham en tand og øjeblikkeligt blev en del af bandets legende.

Eksperimenter, en ballade og et nyt århundrede

I slutningen af 1990'erne var Green Day rastløse. Nimrod, udgivet 14. oktober 1997, bevægede sig ind i folk, ska, surf og hardcore og gemte på den akustiske ballade Good Riddance (Time of Your Life), som blev sangen, millioner af mennesker spiller til dimissioner, bryllupper og afskeder. Warning udkom 3. oktober 2000 og lænede sig endnu mere op ad akustiske teksturer og rent sangskrivningshåndværk. Det var et roligere, folk-farvet kapitel og set i bakspejlet stilheden før karrierens højeste udsagn.

Rockoperaen, der nåede Broadway

American Idiot landede i 2004 som en fuldstændig punkrockopera, med et omslag i form af en hjerteformet håndgranat designet af Chris Bilheimer og hentet fra teksten til She's a Rebel. Det vandt Grammyen for Best Rock Album og gjorde derefter noget, næsten ingen rockplade har gjort: det voksede til en teaterproduktion, som havde premiere på Berkeley Repertory Theatre i 2009 og åbnede på Broadway den 20. april 2010. 21st Century Breakdown fortsatte den ambition i 2009 og vandt Grammyen for Best Rock Album året efter. I 2015, deres første år med berettigelse, blev Green Day optaget i Rock and Roll Hall of Fame.

En trilogi, et comeback og et fjortende album

I 2012 prøvede bandet noget, ingen havde forventet: tre album på fire måneder. UNO, DOS og TRE udkom i henholdsvis september, november og december, hver med sin egen personlighed og sit eget omslag. Fire år senere blev Revolution Radio deres tredje album til at debutere som nummer et på Billboard 200. Father of All Motherfuckers rystede formlen igen i februar 2020, og Saviors, udgivet 19. januar 2024, bragte de store hymner tilbage, med et omslag bygget op om et foto fra 1978 taget under urolighederne i Nordirland.

Hvorfor disse omslag hører til på din væg

Green Days kunst har altid været en del af budskabet, fra Buchers gadekollage til Bilheimers granat til det dokumentariske foto på den nyeste plade. Trykt i stort format og indrammet bliver disse omslag en tidslinje for et band, der forvandlede forstadskedsomhed til stadionhymner. Uanset om du kom ind gennem Basket Case i radioen eller gennem Broadways scenedør, er der en plakat her, der markerer præcis det øjeblik, Green Day fandt dig.