Peu de groupes heavy ont marié la brutalité et la beauté avec autant de grâce que Deftones. Fondé à Sacramento, en Californie, en 1988 par les amis de lycée Chino Moreno, Stephen Carpenter et Abe Cunningham, le groupe a grandi pendant l'ère nu-metal tout en la dépassant sans cesse, mêlant la brume du shoegaze, la mélodie dream-pop et le rythme hip-hop à un travail de guitare écrasant et accordé grave. Le résultat est un son capable de passer du murmure au cri en une seule mesure. Cette collection retrace cet arc de trente ans à travers les pochettes elles-mêmes, en proposant chaque pochette d'album studio de Deftones comme un art mural de qualité galerie que vous pouvez encadrer, accrocher et garder des années durant. Chaque tirage est reproduit fidèlement pour que le détail qui a rendu ces pochettes iconiques survive à pleine échelle.
Les années Sacramento
L'histoire commence avec Adrenaline, sorti le 3 octobre 1995 chez Maverick Records et produit par Terry Date, l'homme de studio qui allait façonner le son du groupe pendant ses années les plus importantes. C'est un premier album brut et ramassé, tout en tension accordée grave, batterie tribale et interprétation à s'arracher la gorge de Moreno, avec un titre caché baptisé "Fist" produit par Ross Robinson. Deux ans plus tard, Around the Fur arrive le 28 octobre 1997 et pousse le groupe vers le grand public grâce à "My Own Summer (Shove It)" et à la douloureuse "Be Quiet and Drive (Far Away)". L'écriture était plus tranchante, les dynamiques plus larges, et le jeu calme-fort qui allait définir le groupe était pleinement en place. Ensemble, ces deux disques documentent un groupe déjà agité à l'intérieur du genre dans lequel on l'avait rangé.
La percée White Pony
Tout a changé avec White Pony. Sorti le 20 juin 2000, de nouveau avec Terry Date et désormais avec les platines et claviers de Frank Delgado comme membre à part entière, il entre à la troisième place du Billboard 200 avec environ 178 000 exemplaires vendus lors de sa première semaine. Largement considéré comme le chef-d'œuvre du groupe, il fusionne le poids du metal avec l'atmosphère du shoegaze et l'ambition de l'art-rock, et accueille une voix invitée de Maynard James Keenan de Tool sur "Passenger". Le single "Elite" a remporté le Grammy Award 2001 de la meilleure performance metal lors de la 43e cérémonie des Grammy Awards, à ce jour la première et unique victoire du groupe aux Grammy. Trois ans plus tard, l'album éponyme Deftones suit le 20 mai 2003, entrant à la deuxième place et s'enfonçant encore davantage dans les textures trip-hop et shoegaze sur des singles tels que "Minerva" et "Hexagram". Il a scellé une série de disques d'or et de platine et confirmé que l'appétit du groupe pour l'atmosphère ne faisait que grandir.
Deuil, renaissance et Sergio Vega
Saturday Night Wrist, sorti le 31 octobre 2006 et produit par Bob Ezrin avec l'ancien guitariste de Far Shaun Lopez, est né de sessions si tendues qu'elles ont failli mettre fin au groupe. Des temps plus durs ont suivi. En novembre 2008, le bassiste Chi Cheng a été gravement blessé dans un accident de voiture et est tombé dans le coma, avant de mourir le 13 avril 2013 à l'âge de 42 ans. Plutôt que de se séparer, Deftones a mis de côté un album inachevé baptisé Eros, s'est reformé avec l'ancien bassiste de Quicksand Sergio Vega, et a canalisé son chagrin dans Diamond Eyes en 2010. Produit par Nick Raskulinecz, il était plus épuré, plus lumineux et étrangement plein d'espoir. Raskulinecz est revenu pour Koi No Yokan en 2012, un disque patient et ample dont le titre évoque vaguement le sentiment que vous allez inévitablement tomber amoureux, et de nombreux fans le classent juste à côté de White Pony.
La renaissance tardive
Gore arrive en 2016, coproduit par Matt Hyde et entrant à la deuxième place du Billboard 200, un ensemble clivant mais aventureux qui met en avant les textures de guitare stratifiées de Carpenter et les instincts plus rêveurs de Moreno. Puis vient Ohms en 2020, sorti chez Reprise Records comme des retrouvailles avec Terry Date et le dernier album à compter Sergio Vega, sa pochette conçue par le collaborateur de longue date Frank Maddocks à partir de milliers de minuscules points. Ohms a clos un chapitre et rouvert le débat sur la direction que prendrait le groupe, tout en prouvant que son instinct pour la tension et la libération demeurait intact après vingt-cinq ans. À travers chaque ère, l'identité visuelle du groupe a été aussi réfléchie que sa musique, des portraits austères aux champs de couleur abstraits, ce qui explique précisément pourquoi ces pochettes gagnent à être imprimées en grand et encadrées.
Accrochées ensemble, les neuf pochettes se lisent comme un journal de réinvention, du battement tribal du premier album à la densité chatoyante d'Ohms. Accrochée seule, chacune ancre une pièce. Que vous soyez attiré par la fureur des débuts des années Sacramento ou par la grandeur panoramique de la période tardive, cette collection vous permet de bâtir la chronologie de l'un des groupes les plus singuliers et influents du metal alternatif, un poster à la fois.