Plakat Daft Punk

Niewiele zespołów zbudowało tak spójną tożsamość wizualną jak Daft Punk. Thomas Bangalter i Guy-Manuel de Homem-Christo ukrywali twarze pod robotycznymi kaskami i pozwalali, by to muzyka i grafika opowiadały historię. Przez cztery albumy studyjne rozłożone na szesnaście lat francuski duet przeszedł od surowego, domowego house'u do bogatego, analogowego disco, a każda okładka stała się ikoną swojej epoki. To właśnie ta graficzna klarowność sprawia, że okładki tak dobrze prezentują się na ścianie. Ta kolekcja zbiera wszystkie cztery płyty, w kolejności, dzięki czemu można prześledzić całą drogę zespołu.

1997, początki w sypialni

Homework trafił na rynek w styczniu 1997 roku nakładem Virgin Records i przyniósł francuskiemu house'owi światowy rozgłos. Duet wcale nie planował nagrania albumu. Przez mniej więcej pięć miesięcy nagrywali kolejne single w domowym studiu, a dopiero potem uznali, że materiał jest wystarczająco mocny, by stworzyć spójną całość. Tytuł nawiązuje właśnie do tej domowej pracowni oraz do starszych płyt, które wcześniej studiowali. Da Funk niósł się na skocznej funkowej gitarze, a Around the World stało się globalnym hymnem klubowym, które w kilku krajach dotarło na szczyt list dance. Homework znalazł się na listach przebojów w czternastu krajach, a odważne logo na czystym tle wciąż czyta się wyraźnie w każdym rozmiarze.

Od 2001 do 2005, maszyny i melodia

Discovery ukazał się w 2001 roku i zamienił surowe techno na vintage disco, garage house i synthpop. Znalazły się na nim One More Time, Digital Love, Aerodynamic oraz Harder, Better, Faster, Stronger. Duet przekształcił później cały album w Interstella 5555, animowany film bez dialogów, nadzorowany przez Leijiego Matsumoto i wyprodukowany przez Toei Animation. Human After All pojawił się w 2005 roku i poszedł w zupełnie przeciwnym kierunku. Nagrany w ciągu około sześciu tygodni, był minimalistyczny, powtarzalny i gęsty od gitar i surowej elektroniki. Utwory takie jak Robot Rock i Technologic podzieliły krytyków, ale surowa paleta barw daje odważny, pewny siebie efekt na ścianie.

2013, wielki finał

Random Access Memories zamknął katalog 17 maja 2013 roku. Daft Punk odłożyli na bok większość elektroniki i zaangażowali muzyków sesyjnych, by odtworzyć analogowe ciepło studiów z lat siedemdziesiątych i osiemdziesiątych, sięgając po klimat klasycznych płyt Eagles, Fleetwood Mac i Pink Floyd. Wśród współtwórców znaleźli się Nile Rodgers, Giorgio Moroder, Paul Williams, Julian Casablancas i Pharrell Williams. Get Lucky dotarł na drugie miejsce listy Hot 100, ich pierwszy amerykański hit z pierwszej dziesiątki, a album stał się ich pierwszą jedynką na Billboard 200. Podczas gali Grammy w 2014 roku album zdobył nagrodę Album Roku, a Get Lucky nagranie roku. Błyszcząca złota okładka z kaskiem jest wizytówką tej kolekcji.

Rozmiary i oprawa

Każdy plakat drukowany jest na papierze w jakości muzealnej, o bogatych, wiernych kolorach i głębokiej czerni, co ma ogromne znaczenie przy tak graficznej sztuce. Wybierz A4 na biurko lub półkę, A3 jako wyraźny akcent, A2 dla prawdziwej obecności na ścianie, lub A1 dla mocnego, deklaratywnego efektu. Zamów bez ramy, by wstawić plakat w ramę, którą już masz, albo w ramie, gotowy do powieszenia prosto z pudełka. Czysta geometria tych okładek pięknie się sprawdza w dużych formatach, więc nie bój się iść na całość z finałowym albumem.

Budowanie ściany galeryjnej

Te cztery okładki zostały stworzone, by wisieć razem. Powieś je od lewej do prawej w kolejności wydania, tworząc wizualną oś czasu duetu, albo połącz różne rozmiary dla rytmu, z Random Access Memories w A1 jako kotwicą i pozostałymi trzema w A3 dookoła. Wspólna, robotyczna tożsamość utrzymuje spójność zestawu nawet przy bardzo różnych paletach barw, od prostej typografii po czerwień, czerń i złoto. Połącz je z innymi zespołami elektronicznymi z tego sklepu, by stworzyć szerszą ścianę muzyki tanecznej, i zachowaj równe odstępy między ramami dla czystego, galeryjnego efektu.